【天津】陕西人艺 话剧《白鹿原》

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此场演出1.2米以下儿童谢绝入场。

食品、饮料、水谢绝带入场内。

演出名称：陕西人艺“茅奖三部曲“之话剧《白鹿原》

演出时间：2023年3月31日至4月1日 周五/六 19:30

演出地点：天津大剧院 歌剧厅

演出时长：180分钟（中场休息15分钟）

陕西人艺“茅奖三部曲”之《白鹿原》

根据陈忠实获茅盾文学奖同名小说改编

中国话剧里程碑

记录民族秘史 寻找中国人的根

陈忠唯一认可最符合原著之魂的话剧版《白鹿原》

业内共识的中国话剧新巅峰第一代表作

 媒体统一五星好评“十年扛鼎之作“

巡演73城观众评价如一“真正对味的《白鹿原》“

专注最原汁原味的“原“上风貌

陈忠实先生用50万字铸就的关中传奇，将白鹿原的风土人情如实还原。陕人艺版《白鹿原》更是将书中的精髓重现在舞台之上，三个小时道尽人生海海。

从忠于原著的陕西方言到起承转合的叙事技巧，从传统世俗与现代思想的冲击到时代潮流和复杂人性的拷问，话剧《白鹿原》凭借其高品质赢得业内外的一致认可，成为中国话剧史上无法忽视的一抹色彩。

主创

出品：陕西演艺集团有限公司  陕西人民艺术剧院有限公司

主办：北京九维文化传媒有限公司 北京纵贯线文化有限公司

制 作 人: 李宣

编    剧：孟冰

导    演: 胡宗琪

舞美设计：黄楷夫 宋润洁 陈龙飞

灯光设计：胡华庆 马小荻

剧情简介

陕西关中地区有个地方叫白鹿原，自古流传着一个关于白鹿的传说。白鹿村居住着白鹿两姓家族世世代代的子孙，村子的族长由白鹿两家轮流担任。两大家族在崇尚礼仪的传统文化背景下，虽然表面谨慎相待，却在暗处争强好胜。从上世纪三十年代开始，白家和鹿家之间发生了一系列的事件：白鹿两家为争地而械斗、白嘉轩设计换地、白鹿两家长子娶妻、白家长工之子黑娃带回田小娥、黑娃造反打折白嘉轩笔直的腰、白嘉轩长子白孝文当了族长、田小娥为救黑娃委身鹿子霖、鹿子霖设计小娥诱骗白孝文、鹿家兄弟同时爱上白家女儿、黑娃投身革命队伍改邪归正、鹿家次子在“剿共”中阵亡被说成是抗日英雄、鹿子霖因儿子“通共”被抓、白嘉轩求儿子解救，白孝文陷害起义军黑娃、鹿子霖被释放后最终疯颠、白家女儿去延安后被误杀、白嘉轩恍惚中再见原上神话中的“白鹿”……

作品中反映的近半个世纪正是中国发生天翻地覆的时代，民主进步的革命与封建统治和传统文化扭结在一起，让生活在这片土地上的中国农民，从家庭到家族，从个人到亲友，无论兄弟、兄妹、父子、夫妻之间的关系，忽而亲密，忽而残酷，忽而结盟、忽而反叛，从而上演了一出真实而荒诞得令人心酸，血脉贲张，激情昂扬的人生话剧。

艺术特点

编剧/忠于原著加剧冲突

陈忠实先生以平和老道的讲述方式将故事娓娓道来，用深藏不露的方式让人沉溺其中，在短短两个半小时里浓缩了50余万字的鸿篇巨著！

孟冰老师迄今已创作过60多部作品，《白鹿原》是他投入感情最多的作品，所做的“功课”达到几十份文件，厚度远远超过原著的十倍之多。最终不仅忠于原著，更具戏剧必备的矛盾冲突和张力，全剧的人物台词及风貌都统一在同一个格调里，与剧情相配天衣无缝。

来到剧院，没有看过原著的会深深沉浸其中，熟悉原著的观众则体会满口留香的韵味和拍案叫绝的剧情设计。

导演/用歌队转场浓缩时空

全剧情节繁多，剧情跌宕起伏，导演胡宗琪紧紧把握对生命的痛处与叹息，在导演语汇中处处体现着真实的人性、残酷的命运以及悲悯的情怀，精心设计了很多意料之外的鲜活表达给观众身临其境的戏剧体验。

尤其是在此版《白鹿原》中妙用“歌队”形式呈现出千姿百态陕西关中村民形象，完美融合在每一个规定的情境中，戏中的群众演员非常像古希腊戏剧中的歌队，在戏中叩问、提示、诉说、心语、解析……以旁观者、倾听者的身份给出评论、阐述事件、体现传统观念。

歌队的意义丰富，他们是可怕的人言，是谁也逃不出的围墙，是集体无意识的外化，导演用充满美学的写意处理，呈现出了令人赞叹的审美格调，用精良的制作细节，启发着观众对原著对命运的再度思考，呈现之美深不可测！

舞美/一动一静皆是景

《白鹿原》的故事内容繁复，有历史的沉重感。此剧在舞美设计融入时代、地域、风情、民俗诸多元素，浸透着传统关中文化的精魂，不管是高耸逼人的牌楼，还是威严肃穆的祠堂，精致细腻，一鳞一爪都在诉说历史的沧桑与厚重。不仅静观美感震撼，亦可随剧情推进随时移动，远近高低随意组合，横陈竖置都是场景，一动就换景成就了移动幻景，为舞台营造了梦幻多变的情景，也为剧情变换争取了最多的时间。

音乐/凄婉老腔别样入戏

在《白鹿原》中，音乐的节奏仿佛是全台演出的一支内心指挥棒，不露声色的烘托着故事的命运、人物的内心及戏剧的情绪，在观众的情感堆彻到无以复加的时候，一下把大家推到在恣意汪洋的滚滚情绪里无法自拔。尤其是老腔的运用，完全立足于故事的发展需要，为剧本的情绪充分服务，运用不常见的极其克制的哀婉咏叹味儿，将全戏推入高潮，完成关键的临门一脚，其音乐魅力让人惊艳折服。

表演/方言表演呈现真实人物

“舞台上根本没有演员，舞台上就是一群白鹿原的生民。”这是观众对于陕西人艺《白鹿原》演员的评价，“看完根本记不住演员，因为他们就是小说中的那个人物！” 同时这一版采用了地道的关中方言设计，去掉了台词上的腔调感，使角色们个个找到了灵魂，这是《白鹿原》的一种奇有的语汇，使地方特色成为一种“气场”。

主创介绍

制作人 李宣

国家一级导演。毕业于中央戏剧学院 导演系，原武警陕西总队文工团 团长，现任陕西人民艺术剧院院长。2020年度文化和旅游部优秀专家，中国话剧协会西北大区轮值主席，陕西演艺联盟执行理事长，陕西省戏剧家协会理事，陕西戏剧美学研究会副会长，陕西省“四个一批”人才。制作策划项目：第六届国际奥林匹克戏剧节（陕西分会场）、中国首部大型边塞史诗歌舞剧《天下雄关》、话剧《天心顺》、话剧《你灯火阑珊处》、陕西人艺版话剧《白鹿原》、话剧《平凡的世界》，制作小剧场话剧四十余部。

编剧 孟冰

中国戏剧家协会副主席，总政话剧团原团长，国家一级编剧。六部作品获国家舞台艺术精品工程十大精品剧目奖；十部作品获五个一工程奖；四部作品获文华大奖；五部作品获文华剧目奖；四部作品获文华编剧奖；六部作品获曹禺剧本奖；全国及军队重大奖75个。主要作品有话剧《红白喜事》《来自滹沱河的报告》《老兵骆驼》《绿荫里的红塑料桶》《黄土谣》《钟声远去》《郝家村的故事》《热血甘泉》《生命高度》《生命档案》《枫树林》《毛泽东在西柏坡的畅想》《白鹿原》《谁主沉浮》 《这是最后的斗争》《寻找李大钊》《活在阳光下》《索菲亚教堂的钟声》《灯火阑珊》；歌剧《芦花白木棉红》《野火春风斗古城》；音乐话剧《桃花谣》等。

导演 胡宗琪

国家一级导演，中国戏剧家协会会员。曾荣获中国话剧“导演金狮奖”并多次荣获全军、全国“优秀导演奖”“文华导演奖”；作品多次荣获“解放军文奖”“文华新剧目奖”“文华大奖”“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”。主要作品有话剧《黄土谣》《天下第一桥》《风刮卜奎》 《雾蒙山》《范长江》；音乐话剧《桃花谣》《太阳河》；京剧《沧海忠魂》；歌剧《我心飞翔》《野火春风斗古城》等。

舞台设计 黄楷夫

现任中央戏剧学院舞台美术系教师，主要作品有话剧《古玩》《正红旗下》《黄土谣》《沦陷》《秀才与刽子手》《天朝上邦》《秦王政》《人面桃花》《生命如歌》《拓跋鲜卑》《推拿》《天下第一桥》《范长江》

希腊悲剧《巴凯》《阿伽门农》，历史剧《商鞅》；歌剧和音乐剧《图兰朵》《野火春风斗古城》《我心飞翔》《西施》《刘海砍樵》；舞剧《风中少林》《乾隆与香妃》《陆游与唐婉》；昆曲《牡丹亭》《西厢记》《紫钗记》；京剧《骆驼祥子》《宰相刘罗锅》《曾侯乙》；越剧《藏书之家》《梁山伯与祝英台》《春香传》；吕剧《泉城传说》。

舞台设计 宋润洁

参与设计制作剧目有话剧《陈嘉庚》《生命如歌》《雨花台》《活在阳

光下》《老汤》《推拿》；歌剧《貂蝉》；越剧《四川好人》等。

舞台设计/道具设计 陈龙飞

陕西人民艺术剧院有限公司舞美制景中心主任，国家四级舞台设计师曾获陕西省第七届艺术节舞美设计奖、陕西省“现代艺术展演月”优秀舞美设计奖。主要作品有话剧《白鹿原》《平凡的世界》《天心顺》《岁月有痕》；小剧场话剧《她（他）先惹我》《开放夫妻》《疯狂剧组》《爆玉米花》《来世许你个今生》《顶针儿》《长安好人》《红色恋人》《冯从吾》；儿童剧《奇幻森林》；大型杂技舞剧《文成公主》；大型原创民族歌剧《盐神》。

灯光设计 胡华庆

上海话剧艺术中心国家一级舞美设计师，中国舞美协会会员，上海戏剧家协会会员。主要作品有话剧《秀才与刽子手》《雾蒙山》；歌剧《望天》《貂蝉》；音乐剧《蝶》；昆剧《西厢记》；京剧《驼歌与金兰》《飘逸的红纱巾》；越剧《藏书之家》《春香传》等。

灯光设计 马小荻

陕西人民艺术剧院有限公司舞美队队长，国家二级灯光设计师。曾荣获第五届中国秦腔艺术节优秀舞美奖、第七届陕西省艺术节优秀灯光设计奖、陕西省第十三届五个一工程优秀作品奖、第二届中央企业五个一工程优秀作品奖、陕西省现代戏剧展演优秀灯光设计奖。主要作品有话剧《信天游》《穿越秦岭》《追梦》《乱套了》《画皮》《我爱桃花》《自选题》《天心顺》《风流参议员》；秦腔《九月枣儿红》《党员妈妈》等。

名人评论

“我把《白鹿原》和我的生命一起交给你们了，谢谢你们把《白鹿原》演活了。”

—— 陈忠实

“看陕人艺的《白鹿原》，你会更好认识陕西人，也会更好地认识中国人。”

—— 冯仑

“不朽的小说是把一个民族的悲喜剧在读者心里舞台化，不朽的剧目是把观众心里的舞台呈现到眼前，推荐陕人艺这一版，一晚看遍望不尽的白鹿原。”

—— 马东

“三个多小时的大戏波澜壮阔，数百位演员演绎的锥心刺骨，《白鹿原》才是真正的话剧巅峰之作！”

—— 徐峥

“陕西人艺来演这个戏，而且还是用方言，这事就全对了！”

—— 何冰

“从专业角度从美学角度来说，他们这个版本整个挺统一挺协调的，得承认人家这个东西挺精致，非常棒！我想，陈忠实老师会更喜欢他们这个版本。”

——著名演员 濮存昕北京人艺版《白鹿原》中白嘉轩扮演者

“学习了陕版‘白鹿原’剧，果然如传说中所说，胜京版一筹，虽没有知名大腕领銜，但仍有口皆碑，戏全方位好看，在人物的解释上也有新意，可以说大获成功！”

—— 郭达

“提前好几天自己买了陕西人艺版话剧《白鹿原》的票，竟只买到第一排。仰着脖子看了三个多小时，乡音句句入耳扎心，酣畅淋漓，相当过瘾。扎实的现实主义笔触，导演手法却不拘泥，处处见新意，而且，力道准。演员队伍庞大，整齐，能看出人人憋得那股狠劲儿。据说还有几场，非常值得推荐。”

—— 俞白眉

“完美的节奏把握，独具匠心的舞台调度，淡化了话剧的幕间特点而有了影视艺术的连续欣赏性，原汁原味的原上风情！强烈推荐！”

—— 周　涛

“其实在看话剧白鹿原之前，对于陈忠实先生的小说看了不止一遍，非常的喜欢，半个世纪的家国情仇，就像一部史诗般的作品。之前话剧看过不止一个版本，陕西人艺的这个版本看完以后非常的爽，虽然我是内蒙人，但是追溯起来也有陕西和山西人的血缘。这个剧最大的特点是做到了鱼和熊掌的兼得，既让大家能够看懂，又让大家原汁原味感受到了家乡土地上原始的生命力。孔子说‘三月不知肉味’，这部剧同样带给我这种震动，希望陕西人艺的艺术家们将这种原汁原味的艺术生命力保持下去。”

—— 鲁　健

“特别有滋味，我觉得看了以后特别过瘾，陕西人表现出来确实不一样，而且老腔的使用特别恰到好处，所以我觉得挺幸运能够看这么一场不一样的《白鹿原》，支持陕西人艺的这版，特别好看。”

—— 主持人小尼

“三个小时的话剧你没觉得累，因为你感受到了主创人员满满的对戏剧的虔诚！导演胡宗琪老爷子，要为您竖起大拇指！这就是功力！”

—— 任鲁豫

“2016最灿烂的戏应该是陕西人民艺术剧院的《白鹿原》”

——著名戏剧评论家关东散人

媒体评论

小说《白鹿原》已经是现代文学中首屈一指的经典之作，难能可贵的是话剧《白鹿原》给了文学更加活灵活现的生命。

——《北京晚报》

能把原作宏富的50余万字鬼斧神工的搬到舞台上，无异于创造了奇迹，这是对名著改编的完美呈现！

——《人民日报》

如果说小说《白鹿原》是一个民族的秘史，那么话剧《白鹿原》就是对民族秘史的一次极致的形象透视。

——《光明日报》